qq名字网西方浪漫主义时期有哪些代表性的音乐家与作品？
音乐家：莫扎特、舒伯特、舒曼、肖邦、贝多芬
作品：《魔弹射手》、《幻想交响曲》
1、莫扎特
沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（英语：Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，欧洲古典主义音乐作曲家。
2、舒伯特
弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797年1月31日—1828年11月19日），又译弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特，奥地利籍Germanen（日耳曼人），作曲家。
舒伯特是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠，现闻名天下的《摇篮曲》（开头为“睡吧睡吧我亲爱的宝贝）便是在他的笔下完成的。
3、舒曼
罗伯特.舒曼（robert schumann，1810年6月8日—1856年7月29日），19世纪德国作曲家、音乐评论家。舒曼自小学习钢琴，7岁开始作曲。
4、肖邦
弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin，1810年—1849年），19世纪波兰作曲家、钢琴家。
1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。
5、贝多芬
路德维希·凡·贝多芬 （Ludwig van Beethoven， 1770年12月16日—1827年3月26日），出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。
6、《魔弹射手》
C.M.von韦伯创作的3幕歌剧。又译《自由射手》。1821年在柏林首演，剧本由F.金德根据德国民间故事编写。剧情是护林人马克斯与林务官之女阿加特相爱，但他必须在射击比赛中获胜才能升任林务官并和阿加特成婚。
已将自己灵魂出卖给魔鬼的护林员卡斯帕尔为了换取自己免受惩罚，企图使马克斯成为他的替身。马克斯在第一天的比赛中不幸败北，他受卡斯帕尔的引诱，不惜去狼谷向魔鬼索取魔弹。
7、《幻想交响曲》
法国音乐家柏辽兹的《幻想交响曲》以充满想象力的管弦语法，为音乐的浪漫主义开启了决定性的大门。在当时，浪漫主义正从文坛、画坛渐次席卷到乐坛，柏辽兹正好恭逢其会。
只不过，法国人讲究优雅细致，不像德国追求的是严肃与厚重，因此在交响曲这样讲究形式结构的曲风上，法国人一向少有杰出的发挥。
浪漫主义时期最著名的交响乐？
1、《降E大调第三交响曲》（The Symphony No.3 in E flat major，Op.55，又名《英雄交响曲》），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬作于1804年的交响曲，作品55号。
2、《c小调第五交响曲》（Symphony No. 5 in C minor, Op. 67），又名命运交响曲（Fate Symphony），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬创作的交响曲，作品67号，完成于1807年末至1808年初。
3、维也纳森林的故事，圆舞曲。约翰·施特劳斯作曲，1868年完成。乐曲描绘维也纳郊区森林的景色。初夏的早晨，高枝啼鸟，林阴遍地，姑娘们在森林嬉戏、歌舞，恍若置身仙境。
4、法国音乐家柏辽兹的《幻想交响曲》以充满想象力的管弦语法，为音乐的浪漫主义开启了决定性的大门。在当时，浪漫主义正从文坛、画坛渐次席卷到乐坛，柏辽兹正好恭逢其会。
浪漫主义音乐的发展经历了那几个时期？浪漫主？
巴洛克时期是指：17世纪到18世纪前半期欧洲的视听艺术。这段时期的音乐与文艺复兴时相比，既追求强烈感情，明显的对比和动力，但在后期的作品，又具有明快，流畅，柔和的特征。主要音乐形式歌剧，清唱剧，康塔塔得到形成和发展。器乐方面，形成的形式和体裁有，赋格，组曲，奏鸣曲，协奏曲，交响曲。最杰出的代表是享德尔的《弥赛亚》，大师巴赫几乎每种音乐形式都表现出巨大才能。
古典时期的音乐：这个解释太多了，如果非要说时间，那就特指1750到1820年左右的时间。特点是音乐从面向权威和贵族阶层转到面向资产阶级和广大民众，从深奥的复调对位技巧，到优美旋律的追求。从通奏低音到大小调和声体系的探索和实践，从正歌剧到喜歌剧等等，，，总的说来，形式完美，结构严谨，音响和谐，逻辑严密规范，曲风淳朴，稳重，严肃，理性。海顿，贝多芬，莫扎特为维也纳古典乐派，还有曼海姆乐派，柏林乐派。
由于太多，以下简说：浪漫时期的音乐，还有“民族乐派”，这是浪漫乐派发展的一个分支。接下来是现代音乐，这里又可以分为印象派，表现主义音乐，还有一种叫新古典主义，是与后期浪漫主义相对立的一种潮流。还有偶然音乐，暗送秋波音乐，电子音乐等。通俗的就不说了。
什么音乐体裁起源于浪漫主义时期？
贝多芬曾经说 “我心中涌现出什么我就会写什么”。而这句话正是浪漫主义时期音乐的宣言。在这一时期的作曲家们大都采用自然的音乐旋律和曲调来表达他们自身的情感。于是不同风格和音乐体裁的浪漫音乐作品开始大量出现。
从肖邦优美的钢琴曲到舒曼高雅和室内乐、从布鲁克纳和马勒大规模的交响曲再到柴科夫斯基华丽的芭蕾舞剧，无不在展现着那个灿烂多姿的音乐时代。
浪漫主义时期的音乐特点是什么？
浪漫主义时期，声乐与器乐都进入到了繁荣期。这一时期的音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。
更加强调情感的抒发，在和声结构上也用色彩性和弦取代功能性和弦，弱化音乐逻辑，突破均衡方整的乐句结构，采用了更加舒展自由的结构，增强了抒情性。
因此出现了有明确语义词汇和主题的标题音乐，与文学紧密结合，出现了大量的交响诗作品。更加注重民族性表达。因此也涌现出大量个性不同的作曲家。
浪漫主义时期音乐风格？
浪漫主义时期音乐的特点在于表现个人的感情和幻想，十分强调个人主义的身心体验，以强烈、自由、奔放风格的音乐与当时严谨、典雅的古典主义音乐形成鲜明对比。浪漫主义时期的音乐通常都是一些不满现状的忧郁者和孤独者创造的，这些人热衷于反映内心深处的爱情亲情主题，带有浓厚的强调主观色彩的印记，具有很明显的自传性。
浪漫主义乐派诞生于十九世纪初，是继维也纳古典乐派后出现的一个新的音乐流派，这个时期的艺术家在创造音乐时会带有强烈的主观感情，充满对自然的热爱和对未来世界的幻想，作品富有幻想性。
浪漫主义乐派在诞生初期，还带有一些古典音乐主义的传统，在十九世纪中叶达到全盛，贝多芬的晚期作品就带有浓烈的浪漫主义色彩，这个时期诞生的许多音乐作品至今仍深受人们的喜爱和欢迎。
什么是浪漫主义音乐？
浪漫主义音乐是古典主义音乐的延续和发展，是欧洲音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。浪漫主义风格音乐注重情感和内容的表达，打破古典主义音乐时期的种种形式上的束缚。
贝多芬是古典主义音乐的终结者，也是浪漫主义音乐的现行人。浪漫主义音乐摒弃了古典主义音乐的以旋律为主体的统一性，强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和伴音。浪漫主义歌剧的代表是韦伯，音乐的代表是舒伯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，出现了法国的柏辽兹、意大利的罗西尼、匈牙利的李斯特、波兰的肖邦和俄罗斯的柴可夫斯基。浪漫主义音乐终结在瓦格纳和勃拉姆斯时代。
浪漫时期音乐代表人物？
他们抒发的情感也不都局限于个人生活的狭小天地。优秀的浪漫主义音乐，都有与他们的音乐内容相适应的完美的形式。而他们的音乐内容，也远远超出了个人的范围，具有广泛社会性、普遍性的道德伦理的意义 。
欧洲音乐进入浪漫主义时代的第一位重要作曲家是威伯（1786—1826） 。他是德国民族歌剧的先驱人物。他也是一位优秀的钢琴家，创作了四首钢琴奏鸣曲，许多舞曲。
